转载请联系作者获得授权,并标注“文章作者”。
是要做什么?那篇文章还是音乐与心理学的联络,有音乐心理学音乐心理学是以心理学理论为基础,吸取生理学、物理学、遗传学、人类学、美学等有关理论,采用实验心理学的办法,研究和解释人由原始(初生)到高级的音乐经历和音乐行为的心理学分支。 音乐心理学的研究内容十分普遍,如声响的物理特征在人听觉上的反映,音乐记忆、音乐想象、音乐才能,以及音乐技术的训练和音乐扮演的心理形态等。由于它采用实验心理学的办法,各种理论注重迷信实验的依据,从而逐步修正了音乐上的纯理论揣测和凭主观印象发生的理论,并且与音乐美学的理论联络起来,构成音乐学中的一个局部。1135
音乐心理学研究的重要方面大致如下:音乐对心理的安慰及其效果、音乐感、音乐记忆、音乐与感情的关系、音乐才能的定义及分类、音乐才能的测定、音乐发明及扮演的心理进程、音乐天资的遗传、音乐对社会意理的影响、音乐对疾病的作用等等,并已呈现了更专门的分工,如音乐社会意理学、音乐教育心理学、音乐医治学等。音响心理学 研究音响与心理的关系。它是音乐心理学的前身,目前它们之间也颇难划清界线。就两者的对象而言,大致是,音响泛指一切声响,包括噪声以及孤立存在的噪音在内,而有组织的噪音则属于音乐的范围。 通常音响心理学研究的内容如下:音的物理属性(音高、音强、音质、时值)与觉得的关系;音程(八度、协和与不协和)对听觉所发生的结协作用、交融作用及遮盖作用;听觉与其他觉得(特别是视觉)之间的关系;听觉空间感的构成难题;有关聋人、重听或听觉疾病的难题;对噪声的感受难题等。此外还有一些属于与音响生理学或音乐心理学穿插难以划分清楚的课题,例如可闻阈、听觉疲劳、曲调感、和声感、节拍感等。303
或称音乐质。泛指对音乐能欣赏、了解、表现或进行发明的特性。但此术语概念很广,含义模糊。音乐心理学家尚未能提出一个被公认的定义。通常以为,音乐感包括两类要素:①是与生理要求有亲密关系的,如音高感、节拍感、音色感、和声感等。②是综合的要素,如音乐记忆力、音乐想象力、音乐方式感、音乐审美感等。音乐感过关训练及培育可以有所改善,但关于早年即极富乐感的音乐神童及所谓音乐天才终究应如何了解,迄今未有定论。与此相联的是所谓音盲,即毫无或极度缺乏音乐感的人。有些音盲可以归结为由于听觉生理方面受到障碍或呈现病理景象,但也有生理上健全而缺乏音乐感受才能,过关学习、训练难以改善的状况。此外,在欣赏、扮演及创作才能方面,音乐感所起的作用如何,音乐感的组成要素,音乐感的构成,音乐感的测定,音乐感的类型,均属于有待深化研讨的课题。异样受到注重的是音乐与情感的关系难题,西方音乐心理学家所着重研究的是将音乐作为一种物理安慰,过关实验来测定人们的各种生理以及心理反响,求出通常的规律,以及因个人的不同而发生的差别。由于触及美学的范畴,各派心理学家所得出的结论颇不一致。 音乐才能的存在是不能否认的。但音乐才能包括哪些要素,又如何培育,尚无定论。例如西肖尔以为应有 6个方面,即音高感、音强感、时值感、节拍感、和声感与音调记忆才能。而M.舍恩以为音乐才能应包括:听觉感受力、音乐感情与了解力、音乐完成力、音乐智能、音乐记忆以及考虑力、自信力与音乐气质等。有人还指出音调想象力、音乐经历对音乐才能也有重要关系。为了确定音乐才能的高下优劣,在西方呈现了所谓“音乐才能检验”,由心理学家编制一系列难题门槛被检验者答复,再依据答案鉴定音乐才能的优劣。最早呈现的检验表由西肖尔编制,共100题,1919年录制成唱片6张,公开发行。1930年,J.夸尔瓦泽(1894~1977)的音乐测验法,只用3个音,但不时改动音高、时值、响度及节拍,过关40及50次变化,即可得出判别。韦恩的“规范音乐智力检验”(1948)需用钢琴弹奏近一小时的检验内容,包括和弦剖析、音高变换、音乐记忆、节拍重音、和声、力度及分句等等。但是,这些检验终究能否真正鉴定音乐才能的高下,可能还是个疑问,但作为参考,有一定价值。西方心理学家对音乐才能能否遗传、音乐神童的特点、盲人的音乐才能、音乐才能与其他方面才能的关系等方面,也进行了不少研究,但是,迄今尚未获得较一致的看法。 作曲家的创作激动从何而来,乐思怎样构成,又如何表现为详细的方式,不断惹起音乐理论家的兴味。西方心理学家所着重探究的是:音乐创作进程中心理活动的特点,包括情感与冷静的关系,作曲家特性、气质、精神形态、生活方式对创作的影响等等。更经常见的是对灵感的研究,包括什么是灵感,灵感的来源,在创作进程中的作用,以及如何培育或找寻灵感等等。异样,扮演家的再发明心理进程也是被研究的对象。心理学家试图找出音乐想象、音乐思想与通常想象、通常思想的异同之处。经常见的办法是将音乐家与其他艺术家或迷信家的状况,分门别类进行调查,作出比较剖析,再找出音乐家的特点。这方面的研究目前尚处于初级阶段。这是关于从心理学上讲音乐想象的定义是什么的解答。378
音乐心理学(psychology of music)是用心理学的办法及理论研究音乐与人的各种心理景象的相互关系,并找出其规律的迷信。它以心理学理论为基础,吸取生理学、物理学、遗传学、人类学、美学等有关理论,采用实验心理学的办法,研究和解释人由原始(初生)到高级的音乐经历和音乐行为的心理学分支。216
音乐心理学的研究较多地侧重于人对声响的知觉、音乐记忆和音乐想象以及音乐感等。 人对声响的知觉包括四个要素:音高、强弱、音色和时值。这些要素是依据人对声响的频率、振幅、波形和时程等物理特征的感受而构成的。不同的知觉各与相关的物理特征相对应。但决议某种知觉的物理特征并不是单一的,它同时受其他要素的影响。如强弱的觉得虽主要来自振幅,但同时也受频率、时程、波形的影响。 听觉器官承受音波所得的听觉印象是一个全体,不是音波的各个物理特征,由此构成人的音乐经历和行为。人对声响四个要素的感知才能并不均衡,这些才能的开展也互不相依。有些人某种才能开展有所偏长而成为某品种型。如音调型对音高的区分力强,对旋律与和声觉得敏锐;力度型对强弱及重音敏感;时值型对速度、节拍、时程敏感;音色型对音质、音凋泛音的构成觉得敏锐。不同类型的人在他们欣赏、扮演、创作中都会表现出他们的专长。 音乐记忆既包括通常记忆,如知觉的、看法的、心情的和运动的各种经历;也包括音乐中特有的难题,如单音记忆、旋律记忆、和声记忆、乐汇掌握及理论知识与记忆的关系、几个无联络的单音先后呈现的记忆,以及记忆的音域与言语的关系等难题。 音乐记忆是音乐想象的基础,丰厚的音乐想象才能是音乐家的重要心理特征。阿格纽在《大音乐家的听觉影像》中搜集了舒曼、莫扎特、柏辽兹、瓦格纳等大音乐家听觉影像的记载。音乐家想象中的音乐世界,比理想世界里的音乐丰厚更多。 音乐感是表现音乐才能的主要要素。心理学家对音乐感的看法不同。雷维斯以为它是统一不变的素质,西肖尔以为它是一系列单个才能的组合;施通普夫以为它表如今对和弦的分辨;捷普洛夫、科瓦列夫以及米亚西谢夫把音乐感看成是特殊的才能、兴趣和特性的一种共同性质的结合。 音乐感在个体中的表现有早有迟,表现出来的深度和广度基于个体的音乐经历及经历对他的影响。关于音乐感是天生的还是从学习中取得的难题,各家主张不一。雷维斯、西肖尔倾向于来自先天的看法,但训练可以提醒出这种先天的潜在才能。 音乐感与音乐技术是两个不同的范围,音乐了解及表现的深度不受乐曲所需的技术水平的限制,一首很浅易的乐曲可以表现得很深入。但是一位音乐家,尤其是音乐扮演艺术家,必需具有发挥某种音乐技术的优越的生理要求,并且进行严格刻苦的正规锻炼后,才能具有较高的程度。这是关于从心理学上讲音乐想象的定义是什么的解答。504
也就是说,音乐心理学作为心理学的分支,具有普通心理学的共性即把研究人的心理心理行为的规律作为学科的研究基础;又指出音乐心理学详细照顾的是音乐与人的行为、心理的互动关系和规律。该学科不只要探究音乐活动中人的心理景象和行为的规律,还有剖析音乐作用于人的心理功用,252
音乐心理学(psychology of music)是用心理学的办法及理论研究音乐与人的各种心理景象的相互关系,并找出其规律的迷信。代表人物是德国心理学家H.黑尔姆霍尔茨189
翱翔
关注
安卓版
iPhone版
多个标签请以空格隔开!
是要做什么?那篇文章还是音乐与心理学的联络,有音乐心理学音乐心理学是以心理学理论为基础,吸取生理学、物理学、遗传学、人类学、美学等有关理论,采用实验心理学的办法,研究和解释人由原始(初生)到高级的音乐经历和音乐行为的心理学分支。 音乐心理学的研究内容十分普遍,如声响的物理特征在人听觉上的反映,音乐记忆、音乐想象、音乐才能,以及音乐技术的训练和音乐扮演的心理形态等。由于它采用实验心理学的办法,各种理论注重迷信实验的依据,从而逐步修正了音乐上的纯理论揣测和凭主观印象发生的理论,并且与音乐美学的理论联络起来,构成音乐学中的一个局部。1135
音乐心理学研究的重要方面大致如下:音乐对心理的安慰及其效果、音乐感、音乐记忆、音乐与感情的关系、音乐才能的定义及分类、音乐才能的测定、音乐发明及扮演的心理进程、音乐天资的遗传、音乐对社会意理的影响、音乐对疾病的作用等等,并已呈现了更专门的分工,如音乐社会意理学、音乐教育心理学、音乐医治学等。音响心理学 研究音响与心理的关系。它是音乐心理学的前身,目前它们之间也颇难划清界线。就两者的对象而言,大致是,音响泛指一切声响,包括噪声以及孤立存在的噪音在内,而有组织的噪音则属于音乐的范围。 通常音响心理学研究的内容如下:音的物理属性(音高、音强、音质、时值)与觉得的关系;音程(八度、协和与不协和)对听觉所发生的结协作用、交融作用及遮盖作用;听觉与其他觉得(特别是视觉)之间的关系;听觉空间感的构成难题;有关聋人、重听或听觉疾病的难题;对噪声的感受难题等。此外还有一些属于与音响生理学或音乐心理学穿插难以划分清楚的课题,例如可闻阈、听觉疲劳、曲调感、和声感、节拍感等。303
或称音乐质。泛指对音乐能欣赏、了解、表现或进行发明的特性。但此术语概念很广,含义模糊。音乐心理学家尚未能提出一个被公认的定义。通常以为,音乐感包括两类要素:①是与生理要求有亲密关系的,如音高感、节拍感、音色感、和声感等。②是综合的要素,如音乐记忆力、音乐想象力、音乐方式感、音乐审美感等。音乐感过关训练及培育可以有所改善,但关于早年即极富乐感的音乐神童及所谓音乐天才终究应如何了解,迄今未有定论。与此相联的是所谓音盲,即毫无或极度缺乏音乐感的人。有些音盲可以归结为由于听觉生理方面受到障碍或呈现病理景象,但也有生理上健全而缺乏音乐感受才能,过关学习、训练难以改善的状况。此外,在欣赏、扮演及创作才能方面,音乐感所起的作用如何,音乐感的组成要素,音乐感的构成,音乐感的测定,音乐感的类型,均属于有待深化研讨的课题。异样受到注重的是音乐与情感的关系难题,西方音乐心理学家所着重研究的是将音乐作为一种物理安慰,过关实验来测定人们的各种生理以及心理反响,求出通常的规律,以及因个人的不同而发生的差别。由于触及美学的范畴,各派心理学家所得出的结论颇不一致。 音乐才能的存在是不能否认的。但音乐才能包括哪些要素,又如何培育,尚无定论。例如西肖尔以为应有 6个方面,即音高感、音强感、时值感、节拍感、和声感与音调记忆才能。而M.舍恩以为音乐才能应包括:听觉感受力、音乐感情与了解力、音乐完成力、音乐智能、音乐记忆以及考虑力、自信力与音乐气质等。有人还指出音调想象力、音乐经历对音乐才能也有重要关系。为了确定音乐才能的高下优劣,在西方呈现了所谓“音乐才能检验”,由心理学家编制一系列难题门槛被检验者答复,再依据答案鉴定音乐才能的优劣。最早呈现的检验表由西肖尔编制,共100题,1919年录制成唱片6张,公开发行。1930年,J.夸尔瓦泽(1894~1977)的音乐测验法,只用3个音,但不时改动音高、时值、响度及节拍,过关40及50次变化,即可得出判别。韦恩的“规范音乐智力检验”(1948)需用钢琴弹奏近一小时的检验内容,包括和弦剖析、音高变换、音乐记忆、节拍重音、和声、力度及分句等等。但是,这些检验终究能否真正鉴定音乐才能的高下,可能还是个疑问,但作为参考,有一定价值。西方心理学家对音乐才能能否遗传、音乐神童的特点、盲人的音乐才能、音乐才能与其他方面才能的关系等方面,也进行了不少研究,但是,迄今尚未获得较一致的看法。 作曲家的创作激动从何而来,乐思怎样构成,又如何表现为详细的方式,不断惹起音乐理论家的兴味。西方心理学家所着重探究的是:音乐创作进程中心理活动的特点,包括情感与冷静的关系,作曲家特性、气质、精神形态、生活方式对创作的影响等等。更经常见的是对灵感的研究,包括什么是灵感,灵感的来源,在创作进程中的作用,以及如何培育或找寻灵感等等。异样,扮演家的再发明心理进程也是被研究的对象。心理学家试图找出音乐想象、音乐思想与通常想象、通常思想的异同之处。经常见的办法是将音乐家与其他艺术家或迷信家的状况,分门别类进行调查,作出比较剖析,再找出音乐家的特点。这方面的研究目前尚处于初级阶段。这是关于从心理学上讲音乐想象的定义是什么的解答。378
音乐心理学(psychology of music)是用心理学的办法及理论研究音乐与人的各种心理景象的相互关系,并找出其规律的迷信。它以心理学理论为基础,吸取生理学、物理学、遗传学、人类学、美学等有关理论,采用实验心理学的办法,研究和解释人由原始(初生)到高级的音乐经历和音乐行为的心理学分支。216
音乐心理学的研究较多地侧重于人对声响的知觉、音乐记忆和音乐想象以及音乐感等。 人对声响的知觉包括四个要素:音高、强弱、音色和时值。这些要素是依据人对声响的频率、振幅、波形和时程等物理特征的感受而构成的。不同的知觉各与相关的物理特征相对应。但决议某种知觉的物理特征并不是单一的,它同时受其他要素的影响。如强弱的觉得虽主要来自振幅,但同时也受频率、时程、波形的影响。 听觉器官承受音波所得的听觉印象是一个全体,不是音波的各个物理特征,由此构成人的音乐经历和行为。人对声响四个要素的感知才能并不均衡,这些才能的开展也互不相依。有些人某种才能开展有所偏长而成为某品种型。如音调型对音高的区分力强,对旋律与和声觉得敏锐;力度型对强弱及重音敏感;时值型对速度、节拍、时程敏感;音色型对音质、音凋泛音的构成觉得敏锐。不同类型的人在他们欣赏、扮演、创作中都会表现出他们的专长。 音乐记忆既包括通常记忆,如知觉的、看法的、心情的和运动的各种经历;也包括音乐中特有的难题,如单音记忆、旋律记忆、和声记忆、乐汇掌握及理论知识与记忆的关系、几个无联络的单音先后呈现的记忆,以及记忆的音域与言语的关系等难题。 音乐记忆是音乐想象的基础,丰厚的音乐想象才能是音乐家的重要心理特征。阿格纽在《大音乐家的听觉影像》中搜集了舒曼、莫扎特、柏辽兹、瓦格纳等大音乐家听觉影像的记载。音乐家想象中的音乐世界,比理想世界里的音乐丰厚更多。 音乐感是表现音乐才能的主要要素。心理学家对音乐感的看法不同。雷维斯以为它是统一不变的素质,西肖尔以为它是一系列单个才能的组合;施通普夫以为它表如今对和弦的分辨;捷普洛夫、科瓦列夫以及米亚西谢夫把音乐感看成是特殊的才能、兴趣和特性的一种共同性质的结合。 音乐感在个体中的表现有早有迟,表现出来的深度和广度基于个体的音乐经历及经历对他的影响。关于音乐感是天生的还是从学习中取得的难题,各家主张不一。雷维斯、西肖尔倾向于来自先天的看法,但训练可以提醒出这种先天的潜在才能。 音乐感与音乐技术是两个不同的范围,音乐了解及表现的深度不受乐曲所需的技术水平的限制,一首很浅易的乐曲可以表现得很深入。但是一位音乐家,尤其是音乐扮演艺术家,必需具有发挥某种音乐技术的优越的生理要求,并且进行严格刻苦的正规锻炼后,才能具有较高的程度。这是关于从心理学上讲音乐想象的定义是什么的解答。504
也就是说,音乐心理学作为心理学的分支,具有普通心理学的共性即把研究人的心理心理行为的规律作为学科的研究基础;又指出音乐心理学详细照顾的是音乐与人的行为、心理的互动关系和规律。该学科不只要探究音乐活动中人的心理景象和行为的规律,还有剖析音乐作用于人的心理功用,252
音乐心理学(psychology of music)是用心理学的办法及理论研究音乐与人的各种心理景象的相互关系,并找出其规律的迷信。代表人物是德国心理学家H.黑尔姆霍尔茨189