平面设计都要学什么

现状痛点

现如今的网络，可以说，从来不缺平面设计教程。相对缺少的是体系化的学习思路，以及可行的自学方案。。当你拿到一大堆平面设计课程时，依然不知该从何下手，不知道该先学啥后学啥，不知轻重缓急，反而越发混乱，挫伤初学者的学习积极性。

教程分类

要解决这个问题，我们首先要对市面上的平面设计教程做个大致分类，方便我们在学习时，做出高效的抉择。在设计教育这一块，我个人还是有相当经验的，我习惯把市面上的平面设计教程，分为以下4类：

1是软件教学。比如PS教程、AI教程、InDesign教程、C4D教程。

2是基础理论教学，比如三大构成、素描基础、创意方法构思。

3是项目实战教学，通过平面设计项目案例(海报、名片、画册、书籍装帧、产品包装...)，穿插讲解色彩、排版、构成、字体的运用。

4是视觉表现形式的教学，比如各种形式的插画、字效、合成等。

解决方案

以上4类教程的数量，可以说非常之多的，我们当然不必都去一一学习，而是要有选择的先学习。具体学那些，请看下面分解。

1、软件部分，先学PS与illustrator即可。

前者是位图处理软件，后者是矢量图形处理软件，几乎能帮你完成所有平面设计工作。后续你在继续深挖PS、AI的软件功能，会有更多收获。

2、理论基础部分，先学创意方法构思。

学习这部分知识，主要是让你学会在接到平面设计任务时，该如何处理客户需求。如何将客户的口头表述、文字诉求转化为视觉意向，然后去执行表达。

3、项目案例部分，先把排版做扎实。

排版是平面设计师最重要的基本功，学习排版也就是学习如何组织图片、文字、选择字体、颜色，这都是对平面设计师综合能力的考验，通过下面这两个案例教程，将帮你快速成长。

4、视觉表现，先学字体设计!

学完上述提及的教程，其实你可以胜任很多【印刷品的设计】工作了。不过，当你真正投入到设计工作岗位时，你会发现视觉表现形式，是激活你创作动力的源泉，我们平面视觉设计师一生都在追求的东西。